Projetos gráficos editoriais
Didiana Prata
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8 aulas | 20 horas10 de maio a 5 de julho (2ª) *
19h30 às 22h
* A última aula será 01 de julho (5ª) ou 05 de julho (2ª)
R$ 250 + 2 parcela de R$ 250
O curso tem como objetivo ensinar o conceito e o desenvolvimento de um projeto gráfico editorial, a partir de exercícios práticos com análise de exemplos de livros, datashow e textos teóricos. Por meio das aulas práticas, no software de editoração Indesign, de recortes e colagens, serão elaborados livretos que capacitarão o aluno a elaborar um projeto desde o recebimento de um texto até o processo de pré-impressão.
Os três eixos principais do curso:
• A arte invisível: a escolha tipográfica como elemento fundamental para legibilidade e hierarquização de informações na diagramação.
• A força da imagem: Edição de imagem (fotografia, ilustração, fotomontagem)
• Um produto tátil: a importância do formato e especificações técnicas (papel e tipo de impressão que fazem a diferença.
É voltado para estudantes, profissionais e interessados nas seguintes áreas: design, comunicação e fotografia.
Curso teórico e prático
Nível: intermediário
Pré-requisitos: conhecimento básico de design gráfico e familiaridade com os programas Indesign e Photoshop. O uso de notebook é recomendado.
PROGRAMA:
Aula 1
Apresentação do curso: o processo de elaboração de um produto editorial: livro, catálogo - e as etapas de trabalho para a criação da peça gráfica.
Os componentes que vão dar subsídios ao designer para a elaboração do projeto gráfico:
1. Tema do livro.
2. Conteúdo X público alvo: como organizar e hierarquizar as informações
3. estilo de diagramação: texto corrido, textos curtos com intertítulos, texto com bullets, fotos-legenda, ilustrações etc.
4. Pesquisa iconográfica: fotos já existentes / fotos a serem produzidas. Ilustrações/ uso de reproduções.
4. Formato e especificações técnicas: tipo de papel, gramatura, tipo de impressão e acabamento.
5. Orçamento gráfico / Tiragem.
6. Produção gráfica: acompanhamento do trabalho em gráfica.
Exercício em dupla - Analisando o projeto gráfico de um livro:
1. Qual o conceito da publicação.
2. Especificações gráficas de capa e miolo (formato, tipo de papel, gramatura, acabamento etc).
3. Definição da mancha e colunagem.
4. Escolha tipográfica: tentar especificar fonte para textos.
5. Como a linguagem gráfica traduz o assunto do livro (clássico, histórico, moderno, sóbrio etc).
6. Estilo da diagramação/design das páginas: existe um padrão? Grid?: descreva o conceito visual do projeto gráfico do livro.
7. Edição de imagem (para livros com foto): descreva a linguagem fotográfica/iconográfica.
8. De sua avaliação sobre o resultado gráfico deste livro, após essa análise detalhada.
Aula 2
Apresentação das análises dos livros da aula anterior.
Teoria: a morfologia dos livros
Introdução da estrutura morfológica do livro:
Capa: 1ºcapa, 2ºcapa, 3ºcapa, 4º capa (contracapa), orelhas. Guarda
Miolo: Folha de Rosto, Frontspício, Índice catalográfico (CBL e ISBN), Dedicatória, Prefácio, Introdução, Sumário, abertura de capítulo, Índice Remissivo, Glossário, Notas, Apêndices, Créditos, Colofon.
Apresentação data-show: coleções temáticas; livros de poesia; romances e livros de ficção; livros históricos; livros de arte, gastronomia, arquitetura, institucionais; livros infantis.
• Apresentação do trabalho final do curso
Aula 3
Exercício/aula prática: elaboração do projeto gráfico do miolo do livro (brochura all type), formato 16X23 cm. Definição de tipografias (corpo e entrelinha e tracking), cabeçalho e número de página.
Software recomendado: In design.
Aula 4
Edição fotográfica: Palestra Rogerio Assis, fotógrafo e editor da Revista Pororoca.
A linguagem fotográfica como elemento gráfico fundamental no design gráfico de algumas publicações. Case Revista Pororoca.
Linguagem iconográfica: pesquisa de referências de imagem para o trabalho de curso/livro (fotografias, ilustração, cartoon, obras de arte etc)
• Lição de casa: diagramar o livro e editar as imagens do livro.
Aula 5
Produção gráfica: Livro, um produto tátil: a importância do formato e especificações técnicas (papel e tipo de impressão que fazem a diferença).
• Exemplos de tipo de impressão, aproveitamento de papel etc.
Exercício/aula prática: a partir de uma folha A0 (66X96 cm), montar explorar as possibilidades de formatos de livretos e definir o formato do projeto de curso.
Aula 6
Visita à Livraria Cultura
Estudo de capas: importância do design de capa: quais os artifícios utilizados: tipografia diferenciada, o uso da fotografia (a imagem em si, o corte, o tratamento) e acabamentos diferenciados (tipode papel, sobrecapa, verniz high gloss etc).
• Exercício/aula prática/ lição de casa: layout de capa do livro.
Aula 7
Aula prática: impressão dos layouts e montagem de boneco gráfico.
Aula 8
Apresentação final dos trabalhos dos alunos .
Designer gráfica desde 1990. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (FAU-USP). Foi editora de arte do jornal Folha de São Paulo entre 1992 e 1997 e diretora de arte da revista Elle (Editora Abril). Trabalha desde 1998 em estúdio próprio, a Prata Design, onde cria e desenvolve projetos de comunicação impressa e digital para empresas, editoras e institutos culturais, desenvolvendo livros, revistas, jornais, identidade visual e design de exposições. É professora de Design Editorial da Miami Ad School, ESPM desde 2004.




